Gotiikka, ominaisuudet, arkkitehtuuri, taide ja veistos

Gotiikka, ominaisuudet, arkkitehtuuri, taide ja veistos



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.

Gothicin esittely

Ennen kuin mainitset goottilaisen pääominaisuudet, meidän on esiteltävä itsemme yhdellä tyylistä, joka vaikuttaa edelleen meihin.

Sana "gotiikka"Onko barbaarien antama termi, joka johti siihen, että väestö ei alun perin hyväksynyt sitä.

Tärkein maa, joka kehitti tämän tyyppisen tyylin, oli Ranska ja sieltä saatuaan suuren suosion, se levisi kaikkialle Eurooppaan.

Goottilaiset ominaisuudet

Goottilainen arkkitehtuuri

Arkkitehdit toivat lisää luovuutta

Tiedämme, että goottikauden alkuun asti arkkitehtien käyttämä tyyli keskittyi vain sellaisten rakenteiden kehittämiseen, jotka antoivat rakennukselle paremman kestävyyden.

Mutta kaikesta huolimatta, goottilaisen kanssa he yrittivät olla spontaanimpia ja luovia, yrittäen antaa rakennuksilleen korkeamman korkeuden ollakseen "lähempänä Jumalaa", minkä he pystyivät tekemään tukipylväiden ja lentävien tukipylväiden käytön ansiosta, kuten näemme myöhemmin.

Tämä kohta on jotain, joka voidaan nähdä tänään Goottilaiset kirkot tai katedraalit, jotka ovat säilyneet tähän päivään saakka.

Katedraalit suuremmalla valaistuksella

Aikaisemmin kirkot olivat pimeitäKoska matalien rakenteiden tapauksessa ja seinien ollessa paljon enemmän rakennuksen kokonaispainon säilyttämiseksi, oli paljon monimutkaisempaa pystyä tarjoamaan heille kirkkaus.

Mutta uudessa tyylissä arkkitehdeillä oli paljon enemmän mahdollisuuksia ja vapauksia; mitä sen lisäksi, että rakennukset ovat korkeammat ja suuremmat, he tekivät korkeat ikkunat.

Tällä tavalla he synnyttivät "lasimaalaukset" tai "lasimaalaukset", jotka ottivat huomioon vallitsevan uskonnon ja loivat niihin piirustuksia Raamatussa kerrotut uskonnolliset tapahtumat.

Ne ovat todella mielenkiintoisia ja majesteettisia, koska näihin luomuksiin käytetty suuri määrä värejä on valtava spektaakkeli.

Se ei ollut kaikkien mieleen

Voimme päätellä tämän itse nimestä, koska sitä pidetään a barbaarinen tyyli, enemmistö ei hyväksynyt alussa.

Kuitenkin ajan myötä ja sen näyttävyydestä, alkoi saada suuren yleisön arvostusta, jopa saamassa suuren suosion Ranskassa, jossa tämä tyyli alkoi, ja laajentui myöhemmin Englantiin, Espanjaan, Saksaan ja Italiaan.

Tukipylväiden ja lentävien tukien käyttö

Tukipisteet ja lentävät tukipylväät ovat tyypillisiä piirteitä goottilaisten rakennusten rakenteessa, jotka ovat puolikaaren muotoisia ulkoisia rakenteellisia elementtejä, jotka keräävät paineen holvin alkuun ja välittävät sen sivutaulan seinälle kiinnitetylle tukipylväälle tai tukipylväälle.

Ulkoisena purkautumiskaarena se on yleensä kaltevassa asennossa, jolloin se on rehottava kaari tai rauhallisuuden kaari, koska aloitukset ovat eri korkeuksilla.

Lentävä tuki on osa goottilaista rakennetta, mutta se voidaan nähdä vain ulkopuolelta.

Toisaalta alaosa lepää jalustalla, tukipilaritai botareli; ja yläosa toimii yleensä tukena, uritettuun holviin.

A huippu (jota kutsutaan neulaksi, kun se on erittäin korkea) kruunaa pohjan, koristaa sen ja auttaa painonsa avulla vakauttamaan rakennetta.

Animaatioelokuvissa, kuten "Notre Damen ryhä”Voimme visualisoida ne joissakin kohtauksissa.

Muistetaan, että jotkut heillä oli yhteyksiä irvokkaisiin, joita käytettiin sadeveden poistamiseen, jotta se ei kerry rakennuksiin.

Näiden kahden suuren käyttötarkoituksen perusteella voimme nähdä, että ne olivat erittäin hyödyllisiä sen lisäksi, että ne olivat erittäin houkuttelevia muiden silmissä.

Gotiikan arkkitehtuurin kehitys

Tämän tyylin saavuttamiseksi täydellisyydestä se kävi läpi eri vaiheet:

  • Varhainen vaihe: Tässä vaiheessa "kylkiholvi" ilmestyy pääkeksinnöksi, jonka löydämme melkein kaikista katedraaleista eräänlaisena kupolina, mutta jaettuna 4 osaan ristillä.
  • Klassinen vaihe: täällä kirkoilla on suurempi korkeus ja ne tulevat "lähemmäksi taivasta ja sen luojaa". Korkeudella oli paljon tekemistä ikkunoiden kanssa, jotka, kuten aiemmin mainitsin, antavat enemmän valoa pimeille paikoille.
  • Säteilevä vaihe: viimeinen vaihe ja se, joka erottuu eniten katedraalista, jolle on tunnusomaista valtavien "ruusukkeet”, Jotka ovat yleensä muodoltaan pallomaisia ​​ja erilaisilla ja vaikuttavilla malleilla.

Goottilainen taide

Johdanto

Maalauksessa tyyli, jota voidaan kutsua “goottilaiseksi”, ilmestyi melkein vasta noin vuonna 1200 50 vuotta goottilaisen arkkitehtuurin ja veistoksen alkuperän jälkeen.

Siirtyminen romaanista goottilaiseen on hyvin epätarkka eikä selkeä tauko, ja goottilaiset koristeelliset yksityiskohdat otetaan usein käyttöön ennen kuin lukuisia muutoksia hahmojen tai sävellysten tyylissä nähdään.

Myöhemmin hahmot muuttuvat animoidummiksi poseissa ja ilmeissä, mutta myös yleensä pienemmät taustaan ​​nähden.

Toisaalta, kohtaukset ja järjestetään vapaammin kuvamaailmassa

Tämä siirtymä tapahtuu ensin Englannissa ja Ranskassa noin 1200, Saksassa noin 1220 ja Italiassa noin 1300.

Goottikauden maalauksista kehittyi neljä päävälinettä: freskot, paneelimaalaukset, käsikirjoitukset ja lasimaalaukset.

Tuore

Freskoja käytettiin edelleen kuvallisen kertomuksen taiteena kirkon seinillä Etelä-Euroopassa. varhaiskristillisten ja romaanisten perinteiden jatkeena.

Tanskassa ja Ruotsissa, joista löydämme suurimmat säilyneet ryhmät seinämaalauksia "Pauperum Raamatun" tyyliin, koska melkein kaikki heistä olivat kalkkia uskonpuhdistuksen jälkeen (protestantismi), mikä on säilyttänyt ne

Käsikirjoitukset ja kaiverrukset

Valaistut käsikirjoitukset edustavat täydellisintä kirjaa goottilaisesta maalauksesta, joka tarjoaa kirjaa tyyleistä paikoissa, joissa monumentaalisia teoksia ei ole säilynyt.

ensimmäiset kokonaiset käsikirjoitukset goottilaisilla kuvilla 1300-luvun puolivälistä peräisin oleva ranska, monet näistä valaistuista käsikirjoituksista ovat Todelliset raamatut.

TO 1300-luvun loppu, munkit alkoivat luoda maallikoille tarkoitettuja rukouskirjoja, jotka tunnetaan nimellä "tuntikirjat", koska niitä käytetään määrätyinä vuorokaudenaikoina.

ensimmäinen tunnettu esimerkki Se näyttää olevan kirjoitettu tuntemattomalle maallikolle, joka asui pienessä kaupungissa lähellä Oxfordia noin 1240.

Aatelisto osti usein tällaisia ​​tekstejä, maksaa komeasti koristeellisista taideteoksistasi.

ranskalaisen gotiikan elementtejä Tällaisissa teoksissa on koristeellisten kehysten käyttö, joka muistuttaa ajan arkkitehtuuria pitkänomaisilla ja yksityiskohtaisilla kuvioilla.

Paikkatunnusten käyttö rakennusosina ja luonnonominaisuuksina, kuten puina ja pilvinä, tarkoittaa myös ranskalaista goottilaista valaistustyyliä.

TO 1400-luvun loppu, pääasiassa uskonnollisia aiheita sisältävillä kuvilla painetut kirjat, kuten korkealaatuiset tulosteet, olivat nopeasti tulossa varakkaalle keskiluokalle. kaivertajat, kuten Israhel van Meckenem.

1500-luvulla ja painokoneen kehityksen ansiosta mennessä GutenbergHalpojen tulosteiden, pääasiassa puupiirrosten, käyttöönotto mahdollisti talonpoikien omistaa hartauskuvia kotona.

Nämä kuvat, pienet ja köyhimmille markkinoille ja usein koristeltu raakaväreillä, niitä myytiin tuhansilla, vaikka nykyään niitä pidetäänkin erittäin harvinaisina kappaleina.

Alttaritaulut ja paneelimaalaus

Öljyvärimaalaus kankaalle tuli suosituksi vasta 1500- ja 1500-luvuilla ja oli renessanssin taiteen tunnusmerkki.

Pohjois-Euroopassa tärkeällä ja innovatiivisella varhaisella hollantilaisella maalauskoululla on pohjimmiltaan goottilainen tyyli, mutta voidaan pitää myös osana pohjoista renessanssiaKoska italialaisen klassismin kiinnostuksen herätyksellä oli suuri viive pohjoisessa.

Maalarit pitävät Robert Campin ja Jan van Eyck He käyttivät öljymaalaustekniikkaa luodakseen huolellisesti yksityiskohtaisia ​​ja perspektiivissä oikeita teoksia, joissa näennäinen realismi yhdistettiin rikkaaseen ja monimutkaiseen symboliikkaan, joka syntyi juuri niistä realistisista yksityiskohdista, jotka he nyt voisivat sisällyttää jopa pieniin teoksiin.

vuonna hollantilainen maalaus Varhaisessa vaiheessa, Pohjois-Euroopan rikkaimmista kaupungeista, öljymaalauksessa huolellinen uusi realismi yhdistettiin hienovaraisiin ja monimutkaisiin teologisiin viittauksiin, jotka ilmaistiin juuri uskonnollisten kohtausten erittäin yksityiskohtaisten asetusten kautta, kuten voimme löytää aikakausi.

Goottilainen veistos

Pidän siitä enemmän tai vähemmän, goottilaiset veistokset ovat upeita, koska jokainen näistä hahmoista on todella vaikuttava ja näyttää äärettömän uskonnollisten henkilöiden edustukset jokaisella on erilaiset tunteet.

Yksityiskohtien taso on goottilaisten veistosten merkittävin ominaisuus vaikuttavalla tarkkuudella.

Miniatyyrit

Pienistä kaiverruksista tai miniatyyreistä, jotka on tarkoitettu ensisijaisesti maallisille ja usein naismarkkinoille, tuli huomattava teollisuudenala Pariisissa ja muissa kaupunkikeskuksissa.

Tämän laajentumisen seurauksena on kiltojen nousu, jossa eri kaupat olivat taantuneet.

Tärkeimmistä syistä olemme pieniä hartaat polyptyykit, yksittäiset hahmot (erityisesti Neitsyt), peilikotelot, kammat ja hienot arkut romansseilla.

Toisaalta, goottilaiset veistokset arkkitehtonisista koristeista riippumatta, ne luotiin ensisijaisesti hartaustarvikkeet kotiin tai lahjoituksina paikallisille kirkoille, vaikka pienet norsunluusta, luusta ja puusta tehdyt reliefit, jotka kattoivat uskonnollisia ja maallisia aiheita, oli tarkoitettu sekä uskonnolliseen että kotitalouskäyttöön.

Tällaiset veistokset olivat kaupunkien käsityöläisetPienien kolmiulotteisten patsaiden tyypillisin teema on Neitsyt Maria yksin tai lapsen kanssa.

Gothicissa Pariisi oli norsunluun työpajojen pääkeskus ja mistä sitä vietiin suurimpaan osaan Pohjois-Eurooppaa, vaikka myös Italialla oli huomattavaa tuotantoa.

vuonna teoksia 1400- ja 1500-luvuilta, havaitsemme merkittävän kehityksen jäykästä ja pitkänomaisesta aikaisemmasta tyylistä, joka on edelleen osittain romaaninen, kohti spatiaalista ja naturalistista tunnelmaa.

Toisaalta, kuvia trubaduurirunoilusta ne olivat erityisen suosittuja peililaatikoiden ja pienten laatikoiden käsityöläisten keskuudessa, oletettavasti naisten käyttöön.

Myös alkaa lisääntyä muistoja (matkamuistoja) pyhiinvaellusmatkoista pyhäkköihin, kuten savi- tai lyijylevyt, ja kuvaleimat leimat.

Kuva Notre Dame: Arkistokuvat, kirjoittanut Gurgen Bakhshetyan / Shutterstock.


Video: Explore Shenzhen Metro System. Guangdong, China. 深圳地铁